即興台北 看雲門戶外公演

說要看雲門舞集的台灣戶外公演，說了很多年，說到舞團總監林懷民都宣布退休了，今個夏天終於去了看雲門近作《關於島嶼》的戶外公演。《關於島嶼》是林懷民退休前最後一部創作，戶外公演後，他在台上向全場三萬多觀眾致謝。

觀看戶外公演FAQ

雲門舞集很多經典舞作都做過戶外演出，如《薪傳》、《松煙》、《稻禾》，動輒三四萬觀眾猶如大型流行音樂會的規模，成就舞團不一樣的精神面貌。
之前有朋友疑問：怎樣去看雲門的戶外公演？要拿票嗎？要網上登記嗎？

以我今次在台北觀演的經驗，不用登記不用拿票，僅有步驟就只有：前往演出場地坐下來。非常民主，非常自律。被傳頌多時的「散場後地上不留一片紙屑」，果然名不虛傳。

公演前一天，在兩廳院藝文廣場遇到林懷民老師，他笑笑說：「公演只是一個藉口，就像節日。」

「藉口」歸藉口，雲門的製作是百分百認真。由台北、高雄到金門、花蓮、屏東，大城小鎮都是他們的目的地。林老師老是說：「經濟上的均富很難達到，精神上的均富我們盡力去做。」

這個「節日」由第一次在美濃公演算起，已經二十三年，是台灣人的集體記憶。

每場三萬多觀眾的現代舞

台北公演七點半開始，我演前半小時才到達，廣場已連樓梯都坐滿人，但不至於找不到位置。如你要坐正舞台前面第一排確是要早幾個小時到。林懷民說見過有觀眾兩點多就來了。

在兩廳院中間的露天廣場，和三萬多人一起觀看林懷民退休前的最後一齣作品，氣氛超好。有學生，有情侶，也有一家大小連小狗也帶來，大家投入而不拘謹，雖是免費活動，看和演的都認真對待。氣溫接近三十度的夏夜，那麼多人趕來看現代舞，雲門舞集是不是懂得魔法？

魔法可能就是將最好的拿出來。林懷民不喜歡別人叫戶外公演做「下鄉」，更討厭人問他「有沒有改動內容遷就觀眾水平」。他的回應總是「一樣的演出剛在巴黎演完，紐約演完」，戶外演出是「雲門回家」。

說實話，雲門的作品十歲孩子是沒有可能完全看懂的。但沒完全看懂不代表看不懂，不解《流浪者之歌》訴說的深意，也會為穀物打在僧人身上的畫面而動容。前提是無論老幼貧富都有機會看到。藝術，有時只是需要一個機會。

精神上的均富，由節日到日常

花心思讓戶外公演成為拖男帶女的節日，每個人都可以輕鬆來湊熱鬧。如何讓藝術成為烙印在生活的日常？ 雲門舞集幾十年來做了很多試驗。

如果環遊世界被列為人生必做的事情，看雲門舞集戶外公演應該在同一張清單上。戶外公演可能要等明年夏天。

在此之前，雲門舞集明年初會為香港藝術節演出《雲門舞集45週年：林懷民舞作精選》，表演《水月》、《行草》、《稻禾》等九個作品的選段，不少作品也曾在戶外公演。