街舞與當代舞的二重奏@大館

今屆「香港藝術節」破天荒，將街舞和當代舞一併引進人氣地標「大館」，讓本來帶有抗爭色彩的街舞，在原本意味着建制絕對權力的監獄和法院建築群，擺下擂台，是一個非常值得玩味的構思。

街舞舞者踩場在先
一連兩個周末在大館舉行的「香港藝術節@大館」，還有另一個更有意思的安排，就是精選歷年的當代舞蹈平台舞碼在大館「晒冷」。合共十多個作品之中，藍嘉穎的雙人舞《時差》更是由當代舞者和街舞舞者聯手演繹，可說是「香港藝術節@大館」的完美代言。

《時差》是香港藝術節於2016年委約藍嘉穎編舞的作品，藍嘉穎同時夥拍街舞舞者陳伯顯親自演出。

藍嘉穎笑說：「當初想到找街舞舞者合作，其中一個原因是跳contemp的男dancer人數不多，不易找。另一個原因是我也有看街舞，知道有位街舞舞者踩了半隻腳入contemp這邊，於是問他有沒有興趣合作。」

街舞與現代舞的聯翩
《時差》首演獲得好評，藍嘉穎亦滿意演出，「這個作品關於時間，我設計了兩個角色可以控制時間。他們想知幾點不是去看時鐘，而是問自己。我的角色用雙腳代表時針，他就用雙手，jam出錯亂又跳躍的質感。演出很有火花，街舞舞者清晰銳利的動作，和contemp dance較柔美的一面互相補足。」

首演至今，《時差》已去過韓國、日本等地演出，今次再獲藝術節邀請移師大館演出，場地改變給了她一個很好玩的課題，「首演是在香港文化中心劇場，那邊是鏡框式舞台。今次在大館F Hall演出是四面白牆的開放空間，和觀眾的距離變得好近好近，我是否只需要做好舞者本份？要不要注意和觀眾細微的互動？」處理好這些課題，將會令作品更上一層樓。

忘了時鐘的時間觀
有個可能是不成文的規定，多數在大館的演出或展覽，都會對這個空間、這段歷史作出回應。藍嘉穎說《時差》回應大館的切入點，是跟現實世界不一樣的時間觀。監獄的時間，有人覺得是停頓了，也有人覺得比外面世界慢了或快了。
藍嘉穎說：「《時差》並不是順時針或逆時針的 時間觀，現在一點鐘，下一刻可以是凌晨三點。而個舞幾時結束會取決於兩位舞者對時間的感應是否同步。」今次演出，她邀請了另一街舞舞者鄧正希合作，她大讚街舞舞者回應音樂的能力，是能人所不能。

《時差》原來還有另一重意義，來自當代舞蹈與古典音樂還有服飾的對碰。「這是個十五分鐘的舞作，音樂我選了貝多芬的《快樂頌》，演出時我們會穿上貝多芬時代的服飾，到時我還會將頭髮染成金色。］藍嘉穎補充。

穿着貝多芬時代服飾的當代舞者，在保留了維多利亞建築風格的建築群之中起舞，「香港藝術節@大館」版《時差》，為其跳躍的時間觀，添了一個可堪玩味的據點。